未來不會再有網紅…嗎？

// 熱舌專欄
今年起針對餐飲、攝影等時事聚焦分享

近年來，大家越來越常聽到「未來不會再有網紅」這種說法。乍聽之下，彷彿整個自媒體產業即將面臨末日，其實並不然，而是生態正在改變。當年只要有創意、有毅力，就能靠社群平台衝出知名度的時代，已然過去。如今，平台演算法調整、創作者數量爆炸，使得頭部流量被打散，新進場的創作者想紅並不容易。這集，我想透過自己的理解和觀察，談談「網紅式微」背後的原因、創作者該如何因應，以及我在經營自身品牌時的心路轉折。

早期的社群平台紅利很高，彼時，稍具特色的內容就能衝出能見度。不論是Facebook、YouTube，甚至後來的IG，只要抓對時間點、掌握話題熱度，就有機會迅速累積粉絲。頭部創作者成為「網紅」並不困難，因為競爭者相對較少，且演算法又願意大幅曝光有潛力的內容。但如今故事不同了：創作者愈來愈多，平台為確保用戶體驗與生態平衡，勢必將流量更平均地分配，頭部效應不再如以往強勢。

在影片中提到的一些觀點，就直擊現況。一年前有人拋出「未來不會再有網紅」的見解，如今再回頭看，似乎正逐步成真。不少曾經流量穩定的創作者，現今發現觸及率下降，粉絲參與度難以維持。除此之外，像Threads這樣的新平台，演算法一開始主打陌生人內容，讓新用戶輕易獲得爆量曝光，卻也帶來短暫、沒有黏性的流量。當平台開始調整策略，只顯示使用者追蹤名單內的內容時，那些曾經靠「陌生破圈」竄紅的創作者，流量自然急凍。這種變動意味著：如果只依賴平台機制蹭流量，缺乏實質價值與穩定產出，想成為長久的網紅，將是難上加難。

為何會出現「不再有網紅」的論述？原因很多：其一，演算法不再侷限於推高頭部創作者，它更分散、更謹慎；其二，創作者競爭者倍增，如今人人都能拿著手機拍片、發文，讓整體市場飽和；其三，短影音、碎片化內容盛行，觀眾被大量分散，難以對單一創作者建立深度印象。「小紅」可能四處冒出，但要成「大紅大紫」的代表人物卻變少了。平台希望用戶停留時間拉長，得不斷向用戶丟新鮮面孔，加速了創作者的「快進快出」，讓所謂的網紅光環不如以往閃亮持久。

那該怎麼辦？對想在這領域生存的創作者而言，短線流量雖刺激，卻不一定長久。或許該思考如何拓展變現策略，不僅靠社群本身賺錢。影片中提及的一個案例：他們舉辦活動時，不再執著於一萬人的大型場館，而是選擇小場地、限量門票，刻意營造「買不到的緊張感」。再轉向線上發售較便宜的觀看權，讓更多無法到場的觀眾可在線上參與。這一來一往，不僅節省成本、降低風險，也創造話題和敘事空間。粉絲可能在社群中互相討論「怎麼搶票」，從而製造更深度的品牌記憶點。創作者不再只是靠廣告分潤或品牌合作存活，而是透過不同通路、形式和策略，多元化自己的生存模式。

除了活動策略，創作者也該思考自己的內容價值。碎片化時代，人人都能創作有趣的短片，但真正能沉澱下來的內容卻寥寥可數。如果你能在專業領域深耕，提供觀眾難得的觀點或實用知識，粉絲對你的信任感就比較容易累積。這也許不會在短期內爆紅，但能讓你在長期中形成穩定的專業形象，並在必要時從社群移轉至線下，或者透過線上課程、實體出版、精品服務等方式實現變現，降低對平台流量的絕對依賴。

我自己也面臨過類似考驗。當初在「百飲募集」企劃裡，我透過免費互惠拍攝，慢慢建立起基礎聲量與人脈，之後再出版書籍、開線上課程，算是從單純創作走到商業化的過程。若一開始我就只想靠社群算法爆紅，也許很快就會陷入困局。事實上，現在的我也在思考：如何在工作、接案與內容經營之間平衡？若時間都被案子壓縮，我產出的自媒體內容就少，聲量自然無法增長；但若花太多時間經營社群，又會影響實際收入。這種矛盾大概是許多創作者的共同難題。

對剛入場的新手來說，建議是先建立特色和價值，不要期望一蹴可及。多花點時間找到適合自己的節奏，並提早思考長期變現模式。對已經有基礎的創作者而言，試著擺脫對流量的執念，嘗試在線下、實體、服務或合作專案中發展出自己的「安全網」，確保即使演算法改變，你仍能有穩定收益。

未來不會再有網紅？或許是指不會再有用老方法快速堆出巨大粉絲量，並高高在上、長期穩固的單一「網紅」。但這不代表創作者不能突圍，而是得用更複雜、多元的策略，在社群的浪潮中尋找自己的 niche。那些懂得調適節奏、提升內容深度、靈活掌握商業模式的創作者，仍有機會在新的生態中活得精彩。只是這條路不再像過去那樣靠單一平台紅利就能衝刺，而是需要更全面的思考與部署。

對我而言，看完類似的討論，更確定未來方向：不再只是依賴哪個平台的流量，而是要想辦法將內容與價值內化，進而透過不同管道呈現。無論是寫書、辦展、開工作坊、提供顧問服務，都能讓你在不靠社群流量的情況下持續前行。這才是面對「未來不會再有網紅」的真正策略：在變動不居的環境中，擺脫單一模式的依賴，以多元的心態與方法為創作之路開創更新的可能。